“El arte tendría que visibilizarse más, no estar tan guardado en un museo”

“Esta muestra comenzó a generarse hace dos años, rescatando lugares y visiones que me conmovieron. Muchas de ellas del sur, y otras gestadas durante la pandemia, rescatando los rincones más preciados de las cercanías, lugares como pequeños santuarios de silencio y de luz. Eso dio origen al nombre de la muestra: Sendas de Luz. Experimenté técnicas innovadoras y busqué ampliar el espectro de color a una paleta más vibrante para exaltar los efectos de la luz. Y sobre todo trabajé en formatos difíciles para la acuarela de 1 metro por 60 cms, lo que implica un dominio técnico y una estrategia depurada de creación”, cuenta Goyo y añade detalles sobre la inauguración: “Me acompañó un gran amigo y compañero talentoso, Dieguito Eguinlian. Y hace unas semanas tuve la inmensa alegría de que otro gran amigo, Ricardo Celma, viniera a visitar mi muestra al Museo después de prologar la presentación. Creo que una de las cosas más satisfactorias que me pasan, es saber del reconocimiento de colegas a los cuales admiro profundamente y que considero inalcanzables en sus logros artísticos, ejemplos de generosidad y grandeza”. 

-¿Cómo fue tu acercamiento al arte y por qué elegiste la acuarela?

-Recuerdo que mi mamá tenía entre sus tesoros más valiosos una caja de acuarelas inglesas de la época en que había sido alumna de Don Vicente Seritti, y en las tardes de invierno cuando no podíamos salir a jugar nos poníamos a pintar guiados por su mano. Eso sumado a que mi papá trabajaba en una famosa editorial y continuamente traía enciclopedias de arte y revistas que tenían que ver con esa actividad y eso nos impulsaba a mi hermano y a mí a investigar y a tratar de imitar a los grandes maestros.