Entrevista a Graciela Campanella, premio Mejor Artista Tandilense

Desde Catamarca Daniel Fernando Sarmiento vino a recibir la mención que obtuvo su obra “Iglesia pobre y para los pobres”, un Arte Textil donde utilizó como técnica paños cosidos sobre tela.

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De acuerdo con las palabras de la profesora Gnocchini, quien dijo “el Salón ha permitido trabajar en un análisis temporal que descubre el sentir de la sociedad a través de sus obras y el encuentro de un universo de significaciones”, creemos que una de las maneras de encontrar el porqué de esos significados es a través de conocer a nuestros artistas tandilenses.

Fue una de las razones para emprender un diálogo con Graciela Campanella a efectos que nos acerque al interior de su obra, nos haga explorar su experiencia personal y aproxime con su mirada de artista sobre su visión del Salón.

-Este año se incorporaron nuevos lenguajes (Pintura-Pintura Digital- Objeto Bidimensional- Arte Textil). Con respecto a ello, ¿cuál es su opinión?

-Me pareció muy oportuno, ya que brinda posibilidades a más personas para expresarse según sus gustos, preferencias o aptitudes. La utilización de diversos recursos y materiales permitió incursionar y experimentar diversas expresiones artísticas. Seguramente estas posibilidades de renovación se ampliarán en los próximos años.

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-Con respecto a la temática, ¿trabaja habitualmente lo "sacro"? ¿O lo hizo especialmente para el Salón?

-Habitualmente no trabajo el tema Sacro, aplico esta temática especialmente para concursar.

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–Nos gustaría que describiera su obra desde las lecturas que se le pueden hacer, desde lo estético, lo simbólico, lo técnico, entre otras miradas.

-En cuanto a la visión técnica, utilicé una combinación de diferentes materiales para integrarlos a una composición única. En este caso usé material reciclable (pensando en el cuidado del medio ambiente), plásticos, telas y pintura realizada con carbonilla y óleo. Desde la visión simbólica, quise tomar un tema social real, como lo es una persona que necesita de otras para sentirse protegida, porque de alguna manera está indefensa, por ejemplo un mendigo, un enfermo, una víctima de inundaciones, con el cual la sociedad se solidariza y colabora.

–¿Participó en otros Salones de Arte Sacro?

–Si, lo he hecho en otras ocasiones.

 

Distintas miradas

–¿Tuvo la posibilidad de ver las obras premiadas?, ¿qué piensa del dictamen, desde su mirada de artista?

-Me agradaron las obras premiadas. Considero que el dictamen del jurado ponderó la utilización de técnicas mixtas, interesantes y atrayentes. Las obras transmiten un mensaje social y religioso de gran trascendencia popular y universal.

–¿Volverá a participar el año que viene?

-Sí, por supuesto, he quedado muy motivada.

-Hablenos de usted como artista

-Me inicié en la adolescencia con técnicas decorativas y en algunos talleres de pintura. Desde hace seis años asisto al taller de arte de Christian Vogrich, con quien realizo, sobre todo, pinturas hiperrealistas, utilizando óleos.

Actualmente estoy cursando el segundo año de la Tecnicatura Superior en Vitral, en la escuela de Cerámica Provincial de Tandil. Participé en el Museo Mulazzi de Tres Arroyos y Museo de Bellas Artes de Rauch.

Habitualmente integro muestras colectivas. En este  momento se encuentran obras mías en dos muestras: Tout Petit en el Casino de esta ciudad, y en el Centro Cultural La Compañía por el Día de la Mujer.

Este premio intenta cada año descubrir en los artistas tandilenses nuevas miradas y nuevas aptitudes para con el mensaje y la resolución. El jurado ha trabajado en una exhaustiva selección y Graciela logró con mérito propio, ser la artista distinguida en esta ocasión. Felicitaciones y a disfrutar del logro.

“Da bronca pero yo creo que, a la larga, los van a sacar y voy a recuperar mi casa. Tengo que esperar, no me queda otra”, expresó.