Julián Rodríguez: charla-debate este sábado
Este mes en el Mumbat se puede apreciar la muestra del fotógrafo Julián Rodríguez “Casi todas las noches”, la misma versa según el autor sobre períodos de su elaboración…” Hacer fotos de noche me permite encontrar metáforas y siempre seductoras de las representaciones de mi mutable mundo interno”. “…Mi modo de vivir la fotografía tiene más que ver con encontrarme en los espejos ilusorios que brinda la realidad palpable, visible y material para que, al conjugarla con un mundo ideal se conjugue en la excitación de encontrarme como en un espejo de las almas; en un charco, en un perro, en un árbol, un barco o cualquier cosa que se deje ver tanto tiempo como haga falta, como para reconocer eso que me hizo querer capturarla…” Y hacerlo de noche, cuando todo se ve distinto, cuando el movimiento de rotación del planeta es un aliado y prueba del tiempo, cuando otros movimientos se hacen invisibles o protagonistas, dejando a lo inmóvil como testimonio de su entidad y permanencia; porque la falta de luz, ayuda a buscarla con más esmero. Las Noches o mi mirada de eso que vi muy intensamente cuando curiosamente se ven mucho menos, eso se debate en mi obra.
La serie nos lleva a la observación de aquello que permanece inmóvil toda la noche de cada noche. Es en esa ensoñación de la obra las sensaciones de nuestro mundo interno se combinan con el mundo observado para dar lugar a nuevas ideas que caen sobre nuestra percepción como sorpresas estéticas.
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Accedé a las últimas noticias desde tu emailEl encuentro situará al lector en la necesaria posición de aquel que desea saber más acerca de eso que han dado en llamar fotografía y que por tanto intuye la existencia de saberes ocultos y sutiles que provocarían el milagro de transformar la frustración en satisfacción.
Así, le posibilitará vislumbrar una treta para descubrir de una vez, cual es el secreto que muta a la foto de pariente en vacaciones, festejo o figurita repetida en buena fotografía.
Toda presunción acerca de lo que debiera ser la fotografía está originada en lo que el inconsciente colectivo intuye acerca de esta actividad recreativa o disciplina y sus aplicaciones prácticas, que como es sabido, casi todo el mundo maneja, discute y juzga con la misma solvencia que en política nacional, foránea, así como en fútbol o terrorismo internacional. Esta es la primer causa del choque entre lo que tomamos como supuesto y lo que en verdad oculta esta forma de comunicación, que posee un código, una técnica y una gran variedad de abordajes como tema de estudio que la hacen ser el objeto más transformador de los códigos de comunicación visual y a la vez la más difundida por sus misterios superficiales.
La mezcla de géneros que se esta produciendo en la fotografía es tan común como la que se produce en cualquier otra disciplina expresiva.
A pesar de esto el gran público no repara en las diferencias salvo cuando la cultiva y así descubre las características de la misma. Utilizada como forma de comunicación masiva, como objeto de consumo, como pieza imprescindible de la historia familiar, como excelente fuente de negocios por venta de copias, maquinas e insumos y como herramienta para la creación de mensajes sencillos y a la vez herméticos, la fotografía se constituye como el fenómeno mas revolucionario de la comunicación visual y a pesar de ello la idea de sencillez, simpleza y facilidad la sigue rodeando, quizá para sostener al ejército de consumidores pujante en el mundo.
Esta charla nos hará reflexionar sobre el lugar de la fotografía en la actualidad, como medio masivo de comunicación, bajo el perfil y mirada del artista. Está dirigido a estudiantes de diseño gráfico, fotografía, medios audiovisuales, artes visuales, profesionales y público en general. La entrada es libre y gratuita.
Más de 143 años escribiendo la historia de Tandil
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