La filantropía en su máxima expresión

Un acto de esta naturaleza se puede calificar como una acción de servicio y sus raíces se encuentran en los modelos griegos y romanos de apoyo a las artes y al aprendizaje y de proporcionar instalaciones y oportunidades para el público en general. 

Dentro de este concepto a partir de hoy vamos a considerar a la artista plástica Matilde Marín, quien donó al Mumbat setenta y tres grabados de su colección particular, de pequeño y mediano formato y doce libros de autor de artistas nacionales e internacionales, así como un grabado grande de su autoría.

 

 

El grabado contemporáneo, 

característica de la colección

 

En la contemporaneidad el grabado es una disciplina que si bien mantiene la fortaleza del dominio de la técnica, ha encontrado diversas formas de plasmar la imagen estéticamente. Dice la artista plástica y crítica de arte Eugenia Cincioni: “En el campo de la gráfica, los artistas comparten un denominador común,  su formación académica, dominio del dibujo y conocimiento de la disciplina, además de ocupar un lugar de relevancia dentro del ámbito local e internacional. Alguno de ellos han tenido una participación activa en grupos de gráfica experimental, que en los años ’80 se caracterizó por una actitud crítica hacia las tradiciones del grabado, alternando el uso del papel hecho a mano con materiales industrializados y medios electrónicos, como es el caso de Matilde Marín, Mabel Rubli y Graciela Zar. Si bien el dibujo es para algunos artistas una técnica para fijar velozmente ideas, sentimientos, imágenes o como paso previo a planteos más complejos, para otros es la disciplina única a través de la cual se da forma al objeto artístico, adecuándose los procedimientos a las intenciones personales de cada autor”, como ocurre en esta vasta colección.

 

Detalle de obra-grabados

Dentro de la colección recibida en donación que integran los setenta y tres grabados nos encontramos con artistas plásticos tales como los argentinos León Ferrari, Patricio Bosch, Graciela Zar, Emma Calvinio, Zulema Petruchansky, Gladis Echegaray, Ricardo Scilipoti, María Suardi, Jorge Simes, Christian Delleuze, Borobio, Beatriz Moreiro, Vicari, Corina Bellatti, Matilde Marín, Mabel Rublo, Fogel, Juan José Cambre, Oscar Manesi, Seegnal, Pérez Celis, Héctor Saumier, Virginia Bragas, Rómulo Macció, Marta Pérez Temperley, Reina Kochashian, Lucrecia Orloff, Angela Toledo y Fabio Valencia.

 

 

Grabados de artistas del mundo

Rafael Gil, Marta Montcada, Helga Thomson, Luis Seoane, Ricardo Fernández, Torres García, H. Bosco Häubler, Kesiuke. K, Michel Roth, Beatriz Leiton, Teresa Gazitúa, Carmen Valbuena, Mimo Paladino, Lihie Talmor, Rimer Cardillo, Angélica Miranda y Regina Olwailer, de lugares tan diversos como  España, Estados Unidos, Colombia, Uruguay, Alemania, Canadá, Suiza, Cuba, Chile, Brasil y Venezuela 

Detalle de obra–libros de autor

Son doce libros de artista cuyos autores en su mayoría son extranjeros. Encontramos autores tales como Leonel Góngora, Li Hie Talmor, Jaime Iregui, Mario Gordillo y Ricardo Benaim de Colombia.  Marco Milani de Venezuela, Teresa Gazitúa y Gabriela Mistral de Chile y los autores Delgado, Goldstein, Ferrari, Marín, Martínez, Paz, Romero y Volco de Argentina.

 

Perfil de la artista donante

Matilde Marín nació en Buenos Aires, Argentina en 1948. Se graduó como escultora en la Escuela de Bellas Artes de Buenos Aires, en 1978 continuando  sus estudios en la Kunstgewerbeschule de Zürich, Suiza donde realizó un entrenamiento en técnicas gráficas. En 1984 inicia su trabajo profesional con obra en volumen sobre papel a partir de la gráfica, en una constante búsqueda por romper con las normativas tradicionales de la disciplina. Desde finales de los noventa incorpora a su obra la fotografía y el video, realizando series, instalaciones. A este tiempo pertenece “Juego de Manos”, obra donada al Mumbat en el año 2004.

Los innumerables viajes profesionales y de estudio por Europa, parte de Asia y especialmente por Latinoamérica han confluido sirviendo siempre de marco a la construcción de su obra. En 1992 recibe el Premio Konex de Platino como uno de los veinte artistas más destacados de la década. En la actualidad es Académica de Número de la Academia Nacional de Bellas Artes. En el 2005 le fue otorgada la Beca de la Dirección Nacional de Política Cultural y Cooperación Internacional para realizar un proyecto fotográfico sobre “La necesidad”. Su Libro de Artista “Mitos de Creación”, editado en Bogotá, Colombia, fue adquirido posteriormente para la colección del Centro de Arte Contemporáneo Reina Sofía de Madrid, España. En 1995 crea Gráfica Contemporánea, un espacio destinado a la actualización en técnicas contemporáneas para artistas, profesores y docentes de arte. En el 2001 selecciona y coordina conjuntamente con el artista Rimer Cardillo (Uruguay) el proyecto latinoamericano de estudios para artistas emergentes de la Argentina. Este proyecto fue parte del programa latinoamericano de la Universidad del Estado de New York, USA. En el 2003 crea Kontemporánea proyecto de arte, estudios virtuales sobre actualización en arte contemporáneo. Desde 1990 es profesora visitante dictando seminarios de posgrado en universidades de Argentina, Santiago de Chile, Brasil, Puerto Rico y Barcelona, España. Ha trabajado y vivido en la ciudad de Caracas, Venezuela, ciudad de Zurich, Suiza, y en la ciudad de Washington, USA. Actualmente vive y trabaja en Buenos Aires.