?Miradas sobre Miradas?, un desafío que incluye siete artistas tandilenses en muestra conjunta

De los artistas

 

Dentro de la variante de propuestas, la configuración del artista Alfredo  Gomory, enfatiza una visión comprometida: la realidad. Comenta el artista sobre su mensaje: “… Lo simbólico se adueña de la obra, el sentido del espacio es el resultado de la unión de eslabones; construir a partir de la unión, la ironía, la actualidad y la ideología engloban el concepto de éstas obras, proceso de aprendizaje-evolutivo”. Las mismas son una constante búsqueda, donde la interacción con la tela lo remite al presente, sin olvido y al pasado desde una perspectiva revisionista
Por su parte, Cecilia Pagliaro, Cielo Mejías y Verónica Gabastau, narran desde lo cotidiano, desde los simples relatos: ilusiones, personajes, pequeños episodios, con poética. La austeridad de los materiales que escogen,  nos sintetizan vivencias, mundos interiores, mística. Comenta Nicolás Hernadorena sobre la obra de Cielo: … “Un bollo de papel puede dormitar bajo la luz tibia de una lámpara en cualquier esquinero de la mesa y no ser más que los restos de un envoltorio viejo, de una carta no entregada o de una partitura sin afinar. Puede ser también el motivo para contemplar el mundo que allí reposa y la valija mágica para desentrañar los personajes con los que Cielo juega, se divierte, se emociona, recuerda, sueña y elige para relatar pequeñas ilusiones cotidianas o grandes episodios de vida (…)Estos personajes nos proponen con sus mensajes y actitudes, hacer el intento de indagar en nuestro mundo interior para descubrir la respuesta (…) y dejarnos llevar por una poética particular con tintes de ingenuidad e imaginación que brotan de un universo tan simple y habitual como un bollo de papel. Cecilia Pagliaro,  agrega sobre su obra: “…son pequeños relatos, pequeños mundos escondidos, lejos, cerca, adentro o afuera. Un hilo que los va uniendo, que los conduce y los lleva al comienzo”…
En consonancia con estas miradas Verónica Gabastau, comenta sobre el concepto de  su proyecto: “ Simple, sincera, sin grandes promesas pero con muchas historias. Simple como un lápiz de color. Sincera como el tejido de una madre a su hijo, el alma puesta en la obra, constelaciones, paisajes, abstracciones de la vida diaria sintetizan viejas vivencias que aún hoy siguen presentes. El pintar con lápices de colores nos recuerda la infancia, el tejido la mujer, tan simple como historias de vidas”, eso es sin lugar a dudas lo que encontraremos en las tres formas de abordar lo diario, pero resignificado por la lectura de cada una de las artistas.
Sobre la producción de Marcela Rinaldi opina la artista Norma Villavona: “…es una búsqueda, un encuentro, un desafío, un juego cromático que sostiene su ritmo. Aquel que observa su obra puede acercarse a su espíritu creador, entusiasta e impetuoso, desestructurado por momentos y organizado en otros. El desapego de la imagen concreta, que insiste en dar y el pasaporte a la imaginación personal de su fuerte instinto colorista, despiertan sensaciones nuevas en cada mirada. El color es todo su espíritu, rebelde e inquieto, que transporta a mundos fantásticos de formas y atmósferas, con detalles que rescata de la realidad como atando, traspasando, uniendo lo intangible con sutileza y armonía”.
Emiliano Techeyro, artista joven, dotado de un talento creciente, aportará a éste conjunto algunas de sus últimas investigaciones, que incluyen materiales y soportes diferentes pero unidos por la audacia de las personales composiciones, donde indaga en el color para llegar a la forma o esta última induce a la primera en un juego visceral. La protagonista es la imagen y la riqueza de sus resoluciones.
Comenta la artista Patricia  Casanova, sobre esta su elección, para completar la nómina de creadores que nos cautivarán con sus obras en el Mumbat… “En estas dos obras que presento me paro en lo antiguo y su misterio, en el desgaste del tiempo sobre materiales y desde esa estética, intento decir cosas del hoy y de mañana”…
Siete miradas que despertarán sin duda, nuevas miradas en el  abordaje y el compromiso con la muestra toda.

La exposición es un recorrido por diferentes propuestas  contemporáneas  y podrá ser visitada gratuitamente hasta el 8  de agosto, de martes a domingo en el horario de 16 a 20  y de martes a viernes de 8,30 a 12.