Muestra patrimonial del arte nacional
El retrato es un género dentro de la pintura, en el que se pretende representar la apariencia visual del sujeto así como su ser interior a través de la expresión del mismo. Los retratistas trabajan en varias oportunidades por encargo, tanto de personas públicas como de particulares, o inspirados por la admiración y el afecto hacia el protagonista.
Históricamente, se ha representado a figuras emblemáticas, heroicas o de altos rangos sociales. Pero con el tiempo, se difundió entre la clase media el encargo de retratos de sus familias y colegas. Aún hoy, persiste la pintura de retrato como encargo de gobiernos, corporaciones, asociaciones o individuos.
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Accedé a las últimas noticias desde tu emailEsta exhibición está dedicada al “Retrato” como un género que transita la historia del Arte Latinoamericano, desde sus inicios hasta hoy, plasmado en un múltiple abanico de figuras que van desde la clase aristocrática, pasando por figuras prominentes de la cultura hasta el retrato de la clase trabajadora. También se incluyen autorretratos como forma de exploración de la identidad personal y se plantean ideas significativas sobre conceptos de género, identidad y creatividad.
La exposición reunirá en las salas del Mumbat, una colección de cuadros que reconstruyen un relato contado desde el presente a partir de la obra “Espacio” de Gorriarena, autor que rescata la imagen de las pequeñas acciones cotidianas poniendo énfasis en la mirada como tema central de representación y está acompañado por sus congéneres Ortigueira, Demirjián, Menza, Santander y Gómez Centurión.
En la continuidad del relato surgen los Grandes Maestros del Siglo XX: Alice, Berni, Basaldúa, Centurión, Butler, Guastavino, Gómez Cornet, Weis de Rossi, Pittaluga.
La muestra se completa con la inclusión de los retratos de tradición clásica que se exhiben en la Sala permanente Mercedes Santamarina: Sorolla, Madrazo, Laszlo de Lombos y Pueyrredón.
El significativo patrimonio que posee el Museo Municipal de Bellas Artes con sus obras de grandes referentes argentinos, así como las colecciones contemporánea, sacra y de Mercedes Santamarina, dan cuenta del universo de valor del mismo.
Por estas razones se fueron tomando a lo largo de los últimos años, diferentes medidas en relación a los cuidados edilicios, como adecuación de un depósito de obras con grillas especiales, mayor espacio para las telas, capacidad especial de guardo para las esculturas, logrando de esta manera una ubicación para cada pieza que proteja su integridad física.
También, se inició un curso de capacitación para el personal municipal, en contacto con áreas patrimoniales, bienes culturales, que se dicta todos los viernes en el museo, bajo la guía del restaurador-conservador y artista plástico Ariel de la Vega. El proyecto contó con la coordinación de las áreas de Patrimonio, Educación y Museo, dependientes de la Subsecretaría de Cultura y Educación del Municipio. El énfasis está puesto en la toma de conciencia del cuidado que cada objeto-artístico requiere, así como acciones en relación a la manipulación, guarda, preventivas, entre otras. Este primer paso, aunque no menos significativo, se desarrollará en progresivas etapas de intensificación de saberes.
En la muestra “Vertical- Horizontal”, paisajes de Eugenia Cincioni y Aurelio Cincioni, ya se pudieron apreciar, expuestas, dos obras importantísimas del patrimonio. La limpieza de la superficie pictórica, nos permitió ver la justeza y realce del verdadero color de “Gris” de Fortunato Lacámera y “Plaza Independencia” de nuestro respetado artista local Guillermo Teruelo, dando cuenta de la magnifica labor llevada a cabo por el restaurador y conservador de colecciones Ariel de la Vega.
También, fue intervenida la obra de Lázari titulada “Vuelta de Rocha” cuya exhibición no era factible por los desprendimientos de la capa pictórica y de soporte de la misma.
Y agrega Ariel: “A las obras, legado histórico que pasan de generación en generación y que hacen a la importancia y funcionalidad esencial de un museo, hay que conservarlas; y para ello se procede a ´curarlas´, ya que requieren por su fragilidad y antigüedad un tratamiento especializado, que debe ser constante e intensivo, aplicando para ello acciones correctas y de criterios adecuados”.
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