Raúl Tolosa inaugura ?Obsesión?
Las emociones que ocupan la mente, el corazón y las intenciones de recordar y de olvidar. Las palabras incluidas en las almohadas nos cuentan de las noches que pasamos pensando sobre los mismos temas: amor, desamor, olvido, recuerdos intermitentes, encontrados. Las marcas sobre las almohadas, o la ausencia de ellas, afirman y desmienten las palabras con la sensación de la presencia y ausencia de alguien que no podemos separar del sentimiento, ni del pensamiento. En el cuerpo, las marcas de construcción y no construcción, de esfuerzo por recordar y esfuerzo por olvidar, que se enfatizan por el material utilizado, grafican los impresiones que cuentan las almohadas.
Cabe mencionar que su profesora, la escultora Claudia Aranovich, lo acompañará especialmente en la inauguración de la muestra.
La obra
-Inaugurás hoy tu muestra. Contame de “Obsesión”.
-Son varias obras con un tema común que es la obsesión. Refiere a un cúmulo de pensamientos: el amor, el desamor, el olvido, el recuerdo, con un objeto común que es la almohada y todos los pensamientos que dejamos en ella, durmiendo o sin dormir. Es como que la almohada absorbe todos nuestros pensamientos y nos libera de un montón de cosas y también nos retroalimenta.
-¿Qué aparece en las almohadas?
-Está reflejada esta cosa de la obsesión de “te quiero y no te quiero”, “te olvido y no te olvido”, del “el ir y venir”. Hay mensajes en ellas y todo refiere a la mezcla del sentimiento reflejado en el objeto. La obra central es un cuerpo que está sufriendo las transformaciones con muchas cicatrices, transparencias, opacidades. Está la necesidad de recordar y de olvidar.
Punto de partida
-¿Cómo surgió el tema?
-De una experiencia. A mí me pasó esto de vivir una obsesión muy fuerte, que desestabiliza todo y que, afortunadamente, la transformé en obra. A partir de allí surgieron todas las piezas con la justificación de porqué las hago.
-¿En qué material trabajaste?
-Todo está realizado en resina poliéster, tanto las almohadas como el cuerpo.
Todo fue creado con ese material y en tamaño natural.
-¿En qué se diferencian las almohadas?
-Algunas tienen la marca de que alguien durmió, de que ya no está. Hay unos rostros que asoman y las palabras que están incluidas en ellas.
Impresiones personales
-¿Cómo continúan tus clases en Buenos Aires?
-Muy bien, incluso una de las almohadas la hice en el taller de mi profesora, Claudia Aranovich, que viene a la inauguración con otros compañeros.
-Esta es tu primera muestra individual.
-Sí, participé en dos muestras colectivas, y ahora llegó la muestra individual. Me siento muy ansioso, me llevó mucho tiempo y trabajo hacer esta obra, son espacios que les quité a otras cosas y personas: amigos, familia. Me tomé vacaciones de mi trabajo en la Biblioteca Rivadavia y pasé todos estos días dentro del taller. Fue hacer algo totalmente dedicado, con mucho placer. Ahora falta ver la obra en el lugar, con la curaduría.
-¿A quiénes invitás?
-El tema de las obsesiones es común en muchos ámbitos. Algunos no se dan cuenta, pero en algunos lugares de nuestra mente, o en actitudes, tenemos obsesiones: sea con personas, con objetos, con el trabajo. Como todos los objetos que yo uso son reconocibles, cotidianos y fáciles de asimilar, creo que es una puerta abierta para apreciar y entender fácilmente y desde distintas ópticas.
La formación del artista
Hizo talleres y cursos en la Escuela Provincial de Cerámica de Tandil y de fotografía profesional analógica con la fotógrafa Elba Szyszkowski.
Realizó un curso de moldería en silicona y resina poliéster a cargo de la profesora Paula Anagnostópulus en el Instituto Universitario Nacional de Arte (IUNA) de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Hizo el curso escultura y dibujo escultórico a cargo del profesor Sebastián Fertitta, en el Instituto Universitario Nacional de Arte. Actualmente asiste al taller de la escultora Claudia Aranovich.
También cursa el taller de ensayo fotográfico a cargo de Nicolás Valerio y Mercedes Segade.
Sus exposiciones
El año pasado fue invitado por el Museo Municipal de Artes Visuales de Tandil a participar interviniendo un objeto para la muestra “Hausbau, la construcción de un objeto” organizado conjuntamente con el Museo del Automovilismo Juan Manuel Fangio.
Además fue ganador del concurso de escultura trofeo del 15to. duatlón Hombre de Piedra.
Participó de la exposición colectiva “Más allá de los límites” organizada y curada por la escultora Claudia Aranovich, en la Fundación Lebensohn de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires
Fue invitado por el Museo Municipal de Bellas Artes de Tandil a intervenir un objeto como adorno para el árbol de Navidad de 10 metros de altura, presentado en los jardines del Palacio Municipal de Tandil como cierre de las actividades del Museo.
Este año fue seleccionado para participar del XLII Salón Nacional de Arte Sacro de Tandil organizado por el Museo de Bellas Artes y el Municipio de la ciudad.
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Secuencia de obras
Día 1: Te amo.
Día 2: Estás.
Día 3: Me dejás.
Día 4: No te olvidé.
Día 5: No estás.
Día 6: Ya no te amo.
Día 7: Te olvidé.
Día 8: Te extraño.
Día 9: Nunca estuviste.
Día 10: Estoy confundido. Creo que mi cerebro va a explotar. Demasiados pensamientos. Voy a descansar, a dejar que mi almohada me ayude.
Día 11: No puedo pensar en nada más.
Día 12: Los sentimientos se mezclan. Son contradictorios, pero cada uno sería lo mejor, olvidar y dejar atrás o apostar y seguir o… No lo puedo resolver. Me voy a acostar.
Día 13: Tu presencia en mis recuerdos es inevitable. Olvidándote o recordándote, siempre estás.
Día 14: Hoy mi dolor de cabeza es insoportable.
Día 15: Contemplo la posibilidad de una lobotomía. De extirparte literalmente de mi cerebro.
………
Día 137: Ya lo resolví. Es imposible olvidarte. Me lo confirmó mi almohada. Voy a amarte por siempre.
Más de 143 años escribiendo la historia de Tandil
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