Seis artistas presentan ?Movediza? en el Mumbat
Ana Tarsia, Bassia Kuperman, Jorge Meijide, Carlota Petrolini, Liliana Trota y Carlos Carmona, artistas plásticos de Capital Federal, serán los protagonistas esta tarde, a las 19,30, en el Museo Municipal de Bellas Artes, cuando se presente la serie ?Movediza?, con propuestas diversas donde mostrarán las distintas facetas pictóricas de cada uno de ellos.
Comenta Horacio Gené sobre la obra de Basia Kuperman: ?Viendo esta vez sus trabajos pensé en Hopper, el decidor sereno de un mundo que se le iba de las manos. Basia posiblemente, tiene la misma preocupación, por eso no reclama al hombre para que sea parte de su hazaña plástica, sino que, como el gigante norteamericano, adscribe a su propia historia los habitáculos de sus semejantes, las repetidas casas del entorno de su diario existir, a las que un golpe de sol o el hueco de una puerta en sombras tiñen de ese misterioso encanto que existe, por qué no, en lo cotidiano?.
Este artista plástico, vive y trabaja en Buenos Aires. En la Argentina realizó 43 exposiciones individuales en importantes galerías y participó en salones nacionales, municipales y provinciales. Entre sus principales muestras internacionales podemos citar: Rumania, Bucarest, Canadá, Ottawa. Realizó una muestra itinerante por el Atlántico Norte (Francia, Inglaterra, EEUU); Premio Fundación Joan Miró, Barcelona. Importantes museos nacionales e internacionales atesoran sus obras, entre otros, el Museo Latinoamericano de Cracovia, Polonia. Ha recibido importantes premios y distinciones en su destacada trayectoria.
Recibí las noticias en tu email
Accedé a las últimas noticias desde tu emailAna Tarsia
Sobre Ana Tarsia comenta Laura Feinsilber del Diario Ambito Financiero: ?Dibujante excepcional, colorista sutil, ninguna técnica le es ajena; la composición sigue cánones establecidos, siempre hay quiebres que impiden que la anécdota subyacente aparezca linealmente. Esta puede hacerse en cuadros paradigmáticos de la historia del arte o de su autoría y que, a través de otras disciplinas, descompone, desestructura, recreando la situación con imaginativos recursos. Collage, fotocopiado, papel recortado a manera de rejas ?complican? la imagen, por lo que el contemplador queda atrapado tratando de recomponerla, ya que como lo señalaba De Chirico, ?El arte debe narrar algo que no aparece en su forma exterior??.
Nacida en la ciudad de Buenos Aires, Argentina, la artista plástica Ana Tarsia ha realizado exposiciones de su obra desde 1962. Luego de cursar estudios de Bellas Artes, se perfeccionó asistiendo a los talleres de los maestros Juan Batlle Planas, Aída Carballo y Demetrio Urruchúa. En su haber se cuentan unas cincuenta muestras individuales en Argentina y en el extranjero: Alemania, México, Perú, EE.UU. Participó en ferias de arte internacionales y en salones nacionales y provinciales, donde obtuvo diversos premios. Su inquietante lenguaje plástico fue el origen de numerosas invitaciones para la ilustración de publicaciones como ?El cantar de los cantares?, del Centro Editor de América Latina, entre otros.
Carlos Carmona
Comenta María Teresa Constantin sobre la obra de Carlos Carmona: ?Con el mismo dejo de sorprendida melancolía con que los románticos del siglo XIX se sumergían en la experiencia de la ciudad moderna, Carlos Carmona penetra los reductos ciudadanos contemporáneos. Su mirada, entre amorosa y espantada, actúa como un develador de mundos ocultos y se sirve del dibujo para la captura de las imágenes que le son ofrecidas. El resultado es una imaginería compleja tratada con una ajustada destreza técnica. Las obras expuestas aparecen como el corolario de una larga trayectoria de trabajo y se presentan bajo el signo de una doble apuesta. Se trata, por un lado, de la reafirmación de la elección del dibujo -en su acepción más tradicional- como técnica expresiva y por el otro, el riesgo de demostrar la plena vigencia del mismo, en un gesto de confianza renovada: Un alarde exploratorio de sus posibilidades.
Así, en las diferentes series de trabajos, Carmona abordará desde el pequeño formato de los dibujos sobre papel de boletos de subtes, hasta el gran soporte de madera, pasando por los matices y acentos que logra en los diferentes papeles. En el espacio mínimo del boleto, la línea de tinta abordará una extensa iconografía en la que se cruzarán lo real con lo surreal o las referencias a la historia: Una fauna imaginada, equilibristas, objetos voladores mecanizados y arquitecturas metafísicas. Al mismo tiempo, una exuberante galería de retratos imaginados, tomados de los cruces rápidos de la calle o robados de la historia del arte, se ofrecerán al recorrido íntimo y detenido del espectador. Desde otro ángulo, los grandes formatos parecen querer abandonar el espacio marginal en que ha sido colocado el dibujo y dar batalla en los grandes espacios que corresponderían a la pintura. Dibujante por excelencia, Carmona afirma pensar y ver por la forma, la línea de contorno, que puede o no ser retomada en un trabajo posterior.
Carlos Carmona nació en Buenos Aires, Argentina, en 1945. Egresado de las escuelas nacionales de Bellas Artes ?Manuel Belgrano? y ?Prilidiano Pueyrredón?, desde 1974 ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas, en Tokio(Japón), ?Dibujantes Argentinos en Alemania?, ?Premio Genaro Pérez Villamil?, La Coruña (España), entre otras. Ha obtenido cuantiosos premios en su importante trayectoria.
Carlota Petrolini
Alberto Mario Perrone, de la Asociación Argentina de Críticos de Arte, opina: ?La nueva propuesta de la artista Carlota Petrolini (gran premio adquisición del Salón Nacional de Cerámica 2004, entre otros galardones) permite al espectador un personal encuentro de esta inquieta creadora quien se ha dispuesto a regresar a una solitaria geografía que recorrió en su juventud, cuando por primera vez salió en busca de ese desértico y fragante espacio de los llanos norteños donde aún es posible sumergirse, sentir una emoción que trae el remoto pasado, cierto tiempo, y los cézaneanos sabores perdidos bajo el agobiado resplandor de las grandes urbes de nuestros agitados días; un rumbo de aventura y patria vieja, pobrísima, agónica, malherida, que supieron emprender también otros innumerables maestros argentinos. Esta puesta en valor de aquella experiencia fundacional sirvió de anclaje para escenificar más que la rememoración de época, una actual y sensible captación del interior argentino…?.
Egresada de la Escuela Superior de Bellas Artes ?Prilidiano Pueyrredón? (IUNA), la artista participó en numerosas exposiciones tanto colectivas como individuales. Recibió el Gran Premio de Honor del Salón Internacional de CAAC, el Primer Premio Salón Nacional de Arte Cerámico y el Primer Premio Nacional de Escultura (relieve). De las numerosas exposiciones, las más recientes fueron en Frankfurt y en Madrid. Sus obras plásticas figuran en colecciones privadas e instituciones del país y del exterior.
Este año recibió una invitación para realizar una obra de su autoría, para el Museo Argentino Latinoamericano en Frilican XI´an (China) y para participar en la Asamblea General del IAC Fanilieu en XI´an (China) de Cerámica.
Esta muestra permanecerá en galería hasta el próximo 29 de septiembre inclusive, en los horarios habituales del Museo.*
Más de 143 años escribiendo la historia de Tandil
Este contenido no está abierto a comentarios